Farrosy - Estetika adalah cabang filsafat yang peduli dengan alam dan apresiasi seni , keindahan dan selera yang baik . Ini juga telah didefinisikan sebagai " refleksi kritis terhadap seni, budaya dan alam". The Kata "estetika" berasal dari bahasa Yunani "aisthetikos", yang berarti "persepsi akal". Seiring dengan Etika , estetika adalah bagian dari aksiologi (studi tentang nilai dan penilaian nilai ).
Estetika
Apa itu Estetika?
Estetika adalah studi seni. Ini mencakup apa yang terdiri dari seni, dan juga tujuan di baliknya. Apakah seni terdiri dari musik, sastra, dan lukisan? Atau apakah itu termasuk solusi teknik yang bagus, atau matahari terbenam yang indah? Inilah pertanyaan yang ditujukan pada estetika. Ini juga mempelajari metode untuk mengevaluasi seni, dan memungkinkan penilaian seni. Apakah seni di mata yang melihatnya? Apakah ada sesuatu yang menarik bagi Anda sesuai dengan payung seni? Atau apakah itu memiliki sifat yang spesifik? Apakah itu mencapai tujuan?
Mengapa Estetika itu penting?
Seni telah ada melalui semua sejarah manusia yang tercatat. Ini unik bagi manusia karena bentuk pemikiran kita yang unik. Kepentingannya didasarkan pada sifat ini, secara khusus, kemampuan manusia untuk abstrak. Seni adalah alat yang sedikit dipahami manusia untuk membawa makna pada konsep abstrak. Estetika itu penting karena menggali alasan mengapa seni selalu ada, kebutuhan umat manusia yang terus berkembang sepanjang abad untuk melihat dunia dengan cara yang berbeda dan jelas. Ini lebih mengevaluasi seni dengan standar kehidupan manusia, dan apakah itu menyelesaikan pekerjaan untuk memuaskan kebutuhan intelektual manusia, atau apakah itu cenderung menyakitkan atau memperburuk kebutuhan tersebut.
Apa elemen kunci dari Estetika yang tepat?
Seni adalah rekreasi selektif realitas. Tujuannya adalah untuk mengkritisi sebuah abstraksi untuk membawa ide atau emosi di dalam genggaman pengamat. Ini adalah rekreasi selektif, dengan proses seleksi tergantung pada penilaian nilai sang pencipta. Penilaian nilai ini dapat diamati dan dievaluasi melalui bidang etika.
Estetika
Apa itu Estetika?
Estetika adalah studi seni. Ini mencakup apa yang terdiri dari seni, dan juga tujuan di baliknya. Apakah seni terdiri dari musik, sastra, dan lukisan? Atau apakah itu termasuk solusi teknik yang bagus, atau matahari terbenam yang indah? Inilah pertanyaan yang ditujukan pada estetika. Ini juga mempelajari metode untuk mengevaluasi seni, dan memungkinkan penilaian seni. Apakah seni di mata yang melihatnya? Apakah ada sesuatu yang menarik bagi Anda sesuai dengan payung seni? Atau apakah itu memiliki sifat yang spesifik? Apakah itu mencapai tujuan?
Mengapa Estetika itu penting?
Seni telah ada melalui semua sejarah manusia yang tercatat. Ini unik bagi manusia karena bentuk pemikiran kita yang unik. Kepentingannya didasarkan pada sifat ini, secara khusus, kemampuan manusia untuk abstrak. Seni adalah alat yang sedikit dipahami manusia untuk membawa makna pada konsep abstrak. Estetika itu penting karena menggali alasan mengapa seni selalu ada, kebutuhan umat manusia yang terus berkembang sepanjang abad untuk melihat dunia dengan cara yang berbeda dan jelas. Ini lebih mengevaluasi seni dengan standar kehidupan manusia, dan apakah itu menyelesaikan pekerjaan untuk memuaskan kebutuhan intelektual manusia, atau apakah itu cenderung menyakitkan atau memperburuk kebutuhan tersebut.
Apa elemen kunci dari Estetika yang tepat?
Seni adalah rekreasi selektif realitas. Tujuannya adalah untuk mengkritisi sebuah abstraksi untuk membawa ide atau emosi di dalam genggaman pengamat. Ini adalah rekreasi selektif, dengan proses seleksi tergantung pada penilaian nilai sang pencipta. Penilaian nilai ini dapat diamati dan dievaluasi melalui bidang etika.
Dalam praktiknya, kita membedakan antara penilaian estetika (apresiasi benda apapun, bukan benda seni) dan penilaian artistik (apresiasi atau kritik terhadap karya seni). Dengan demikian estetika lebih luas lingkupnya daripada falsafah seni . Hal ini juga lebih luas daripada filosofi keindahan , karena hal itu berlaku untuk semua tanggapan yang mungkin kita harapkan dari karya seni atau hiburan untuk diperoleh, baik positif maupun negatif .
Aestheticians mengajukan pertanyaan seperti "Apa sebuah karya seni?", "Apa yang membuat sebuah karya seni yang sukses?", "Mengapa kita menemukan hal-hal tertentu yang indah?", "Bagaimana bisa hal-hal dari kategori yang sangat berbeda dianggap sama-sama cantik?" , "Apakah ada hubungan antara seni dan moralitas?", "Dapatkah seni menjadi alat kebenaran?", "Apakah penilaian estetis merupakan pernyataan objektif atau ungkapan subjektif dari sikap pribadi?", "Dapatkah penilaian estetis ditingkatkan atau dilatih?"
Dalam istilah yang sangat umum, ia meneliti apa yang membuat sesuatu yang indah , agung , menjijikkan , menyenangkan , imut , konyol , menghibur , sok , sumbang , harmonis , membosankan , lucu atau tragis .
Penilaian estetika
Penilaian nilai estetika bergantung pada kemampuan kita untuk melakukan diskriminasi pada tingkat sensorik , tapi biasanya mereka melampaui hal itu. Penilaian kecantikan itu sensoris , emosional , dan intelektual sekaligus.
Menurut Immanuel Kant , kecantikan itu obyektif dan universal (yaitu hal-hal tertentu yang indah untuk semua orang). Namun ada konsep kedua yang terlibat dalam interpretasi penampil kecantikan, yaitu rasa , yang bersifat subjektif dan bervariasi sesuai kelas , latar belakang budaya dan pendidikan .
Sebenarnya, dapat dikatakan bahwa semua pertimbangan estetik dikondisikan secara kultural sampai tingkat tertentu, dan dapat berubah dari waktu ke waktu (misalnya orang Victoria di Inggris sering melihat patung Afrika sebagai jelek, namun beberapa dekade kemudian, penonton Edwardian melihat patung yang sama dengan indah).
Penilaian nilai estetika juga bisa dikaitkan dengan penilaian nilai ekonomi , politik atau moral (misalnya kita bisa menilai mobil mahal menjadi indah sebagian karena ini diinginkan sebagai simbol status, atau kita mungkin menilainya karena menjijikkan sebagian karena ini menandakan untuk kita terlalu banyak konsumsi dan menyinggung nilai-nilai politik atau moral kita.)
Estetika mempertanyakan bagaimana penilaian estetika dapat disatukan di seluruh bentuk seni (misalnya kita bisa memanggil seseorang, rumah, simfoni, wangi dan bukti matematis yang indah, tapi karakteristik apa yang mereka bagi yang memberi mereka status itu?)
Ini juga harus ditanggung baik bahwa ketidaktepatan dan ketidakjelasan yang timbul dari penggunaan bahasa dalam penilaian estetika dapat menyebabkan banyak kebingungan (misalnya dua perasaan yang sama sekali berbeda yang berasal dari dua orang yang berbeda dapat ditunjukkan oleh ekspresi yang sama, dan sebaliknya sangat mirip Respon bisa diartikulasikan dengan bahasa yang sangat berbeda).
Apa itu seni
Dalam beberapa tahun terakhir, kata "seni" kira-kira digunakan sebagai singkatan untuk seni kreatif atau seni rupa , di mana beberapa keterampilan digunakan untuk mengekspresikan kreativitas seniman, atau untuk melibatkan selera estetika penonton, atau untuk menarik penonton menuju pertimbangan hal yang "lebih halus". Jika keterampilan yang digunakan lebih rendah atau praktis, kata "kerajinan" sering digunakan dan bukan seni. Demikian pula, jika keterampilan itu digunakan secara komersial atau industri, hal itu dapat dianggap sebagai "desain" (atau "seni terapan" ). Beberapa berpendapat, meskipun, bahwa perbedaan antara seni rupa dan seni terapan atau kerajinan tangan lebih berkaitan dengan penilaian nilai dibuat tentang seni daripada perbedaan definisi yang jelas.
Sejak gerakan seni Dadaist pada awal abad 20, tidak dapat lagi diasumsikan bahwa semua seni bertujuan untuk kecantikan . Beberapa berpendapat bahwa apa pun seni sekolah dan museum dan seniman lolos begitu saja harus dianggap seni, terlepas dari definisi formal (apa yang disebut definisi kelembagaan seni ).
Beberapa komentator (termasuk John Dewey ) menyarankan bahwa ini adalah proses dimana sebuah karya seni dibuat atau dilihat yang menjadikannya seni, bukan ciri inheren dari suatu objek atau seberapa baik menerimanya oleh institusi dunia seni rupa (mis. Jika seorang penulis bermaksud menulis puisi, itu adalah salah satu puisi atau pujangga lain yang mengetahuinya atau tidak, sedangkan jika kata-kata yang sama persis ditulis oleh jurnalis sebagai catatan, ini bukan puisi.
Yang lainnya, termasuk Leo Tolstoy (1828 - 1910), mengklaim bahwa apa yang membuat sesuatu seni (atau tidak) adalah bagaimana hal itu dialami oleh pendengarnya , bukan niat penciptanya.
Baca Juga
Fungsionalis seperti Monroe Beardsley (1915 - 1985) berpendapat bahwa terlepas dari apakah sepotong dihitung sebagai seni bergantung pada fungsi apa yang dimainkannya dalam konteks tertentu (misalnya vas Yunani yang sama dapat memainkan fungsi non-artistik dalam satu konteks - membawa anggur - dan sebuah fungsi artistik dalam konteks lain).
Pada tingkat metafisik dan ontologis , saat kita menonton, misalnya, sebuah permainan yang sedang dimainkan, apakah kita menilai satu karya seni (keseluruhan pertunjukan), atau apakah kita menilai secara terpisah penulisan drama, arahan dan pengaturan, pertunjukan dari berbagai aktor, kostum, dll? Pertimbangan serupa juga berlaku untuk musik, lukisan, dan lain-lain. Sejak munculnya seni konseptual di abad ke-20, masalahnya bahkan lebih akut (misalnya, apa sebenarnya yang kita lihat saat kita melihat Andy Warhol 's Brillo Boxes ?)
Estetika juga mempertanyakan apa nilai seni itu. Apakah seni merupakan sarana untuk mendapatkan semacam pengetahuan ? Apakah itu alat pendidikan atau indoktrinasi atau enkulturasi ? Apakah mungkin hanya politik dengan cara lain? Apakah seni memberi kita wawasan tentang kondisi manusia ? Apakah itu membuat kita lebih bermoral ? Bisakah itu mengangkat kita secara spiritual ? Mungkinkah nilai seni untuk artis sangat berbeda dari nilainya bagi penonton ? Mungkinkah nilai seni ke masyarakat berbeda dari nilainya terhadap individu ?
Alam estetika
Filsuf Amerika kontemporer Denis Dutton (1944 -) telah mengidentifikasi tujuh tanda tangan universal dalam estetika manusia. Meskipun ada kemungkinan pengecualian dan keberatan terhadap banyak dari mereka, walaupun ada kemungkinan titik awal untuk mempertimbangkan estetika:
- Keahlian atau Keahlian (keterampilan artistik teknis dibudidayakan, diakui dan dikagumi)
- Kenikmatan Non-Utilitarian (orang menikmati seni demi seni, dan tidak menuntut nilai praktisnya)
- Gaya (benda dan pertunjukan artistik memenuhi aturan komposisi yang menempatkannya dalam gaya yang dapat dikenali)
- Kritik (orang membuat titik menilai, menghargai dan menafsirkan karya seni)
- Imitasi (dengan beberapa pengecualian penting (misalnya musik, lukisan abstrak), karya seni mensimulasikan pengalaman dunia)
- Fokus Khusus (seni disisihkan dari kehidupan sehari-hari dan membuat fokus pengalaman yang dramatis)
- Imajinasi (seniman dan khalayaknya menghibur dunia hipotetis di teater imajinasi)
Sejarah Estetika
Para filsuf Yunani Kuno awalnya merasa bahwa benda-benda yang menarik secara estetik indah dan indah . Plato merasa bahwa benda-benda indah memasukkan proporsi , harmoni dan kesatuan di antara bagian-bagiannya. Aristoteles menemukan bahwa unsur keindahan universal adalah keteraturan , simetri dan kepastian .
Menurut Islam , karya seni manusia secara inheren cacat dibandingkan dengan karya Allah , dan untuk mencoba menggambarkan secara realistis setiap binatang atau manusia adalah penghinaan kepada Allah. Hal ini telah mempengaruhi penyempitan bidang kemungkinan artistik Muslim ke bentuk-bentuk seperti mosaik , kaligrafi , arsitektur dan pola geometris dan bunga .
Seni India berevolusi dengan penekanan pada mendorong keadaan spiritual atau filosofis khusus di antara penonton, atau dengan mewakili mereka secara simbolis .
Selama pergi sebagai Abad ke-5 SM , para filsuf China sudah berdebat tentang estetika. Konfusius (551 - 479 SM ) menekankan peran seni dan humaniora (terutama musik dan puisi) dalam memperluas sifat manusia. Mozi kontemporernya yang hampir kontemporer (470 - 391 SM ), bagaimanapun, berpendapat bahwa musik dan seni rupa bersifat classis dan boros, menguntungkan orang kaya tapi bukan orang biasa.
Seni Abad Pertengahan Barat (setidaknya sampai kebangkitan cita-cita klasik selama Renaisans ) sangat religius dalam fokus, dan biasanya didanai oleh Gereja , individu gerejawi yang kuat, atau para pelanggan sekuler yang kaya. Pesan yang mengangkat agama dianggap lebih penting daripada akurasi kiasan atau komposisi terinspirasi. Keterampilan pengrajin dianggap sebagai hadiah dari Tuhan untuk tujuan mengungkapkan Tuhan kepada umat manusia.
Dengan pergeseran filsafat Barat dari akhir abad ke-17 dan seterusnya, pemikir Jerman dan Inggris secara khusus menekankan keindahan sebagai komponen kunci dari seni dan pengalaman estetika, dan melihat seni yang senantiasa bertujuan untuk kecantikan. Bagi Friedrich Schiller (1759 - 1805), apresiasi estetik keindahan adalah rekonsiliasi paling sempurna dari bagian sensual dan rasional dari sifat manusia. Hegel berpendapat bahwa seni adalah tahap pertama di mana semangat absolut segera bermanifestasi pada persepsi indra, dan dengan demikian merupakan penyingkapan obyektif daripada penyataan subjektif. UntukSchopenhauer , perenungan estetika keindahan adalah yang paling bebas yang intelek murni bisa dari perintah kehendak .
Intuisi Inggris seperti Earl of Shaftesbury ke - 3 (1671 - 1713) mengklaim bahwa kecantikan hanyalah setara dengan sensorik kebaikan moral . Lebih banyak teori analitik seperti Lord Kames (1696 - 1782), William Hogarth (1697 - 1764) dan Edmund Burke berharap dapat mengurangi keindahan beberapa atribut , sementara yang lain menyukai James Mill (1773 - 1836) dan Herbert Spencer (1820 - 1903) berusaha untuk menghubungkan keindahan dengan beberapa teori ilmiah tentang psikologi atau biologi.
Posting Komentar untuk "Cabang Filsafat "Estetika""